Info

Wat is bestemmingskunst?

Wat is bestemmingskunst?

"Passend" is iets in bezit nemen. Kredietkunstenaars kopiëren opzettelijk beelden om ze in hun kunst in bezit te nemen. Ze zijn niet aan het stelen of plagiaat, noch geven ze deze beelden door als hun eigen beelden. Deze artistieke benadering wakkert controverse aan omdat sommige mensen toe-eigening als onorigineel of diefstal zien. Daarom is het belangrijk om te begrijpen waarom kunstenaars zich het kunstwerk van anderen toe-eigenen.

Wat is de bedoeling van Appropriation Art?

Kredietkunstenaars willen dat de kijker de afbeeldingen herkent die ze kopiëren. Ze hopen dat de kijker al zijn originele associaties met het beeld in de nieuwe context van de kunstenaar zal brengen, of het nu een schilderij, een sculptuur, een collage, een maaidorser of een hele installatie is.

Het opzettelijk "lenen" van een afbeelding voor deze nieuwe context wordt "recontextualisatie" genoemd. Recontextualisatie helpt de kunstenaar commentaar te geven op de oorspronkelijke betekenis van de afbeelding en de associatie van de kijker met de originele afbeelding of het echte werk.

Een iconisch voorbeeld van toewijzing

Laten we de serie "Campbell's Soup Can" (1961) van Andy Warhol eens bekijken. Het is waarschijnlijk een van de bekendste voorbeelden van toe-eigeningskunst.

De afbeeldingen van Campbell-soepblikken zijn duidelijk toegeëigend. Hij kopieerde de originele labels precies, maar vulde het hele beeldvlak met hun iconische uiterlijk. In tegenstelling tot andere stillevens uit de tuin, lijken deze werken op portretten van een soepblik.

Het merk is de identiteit van het beeld. Warhol isoleerde het imago van deze producten om productherkenning te stimuleren (zoals in advertenties) en associaties op te wekken met het idee van Campbell's soep. Hij wilde dat je aan dat "Mmm Mmm Good" -gevoel dacht.

Tegelijkertijd maakte hij ook gebruik van een hele reeks andere associaties, zoals consumentisme, commercialiteit, big business, fastfood, waarden uit de middenklasse en voedsel dat liefde vertegenwoordigt. Als een toepasselijk beeld kunnen deze specifieke soepetiketten resoneren met betekenis (zoals een steen die in een vijver wordt gegooid) en nog veel meer.

Warhols gebruik van populaire beelden werd onderdeel van de Pop Art-beweging. Alle toeëigeningskunst is echter geen pop-art.

Wiens foto is het?

"After Walker Evans" van Sherrie Levine (1981) is een foto van een beroemde foto uit het Depressie-tijdperk. Het origineel werd genomen door Walker Evans in 1936 en getiteld "Alabama Tenant Farmer Wife." In haar stuk fotografeerde Levine een reproductie van Evans 'werk. Ze gebruikte niet het originele negatief of print om haar zilveren gelatine print te maken.

Levine daagt het concept van eigendom uit: als ze de foto fotografeerde, wiens foto was dat eigenlijk? Het is een veel voorkomende vraag die al jaren in de fotografie aan de orde is en Levine brengt dit debat op de voorgrond.

Dit is iets dat zij en collega-kunstenaars Cindy Sherman en Richard Price in de jaren '70 en '80 hebben bestudeerd. De groep werd bekend als de "Pictures" -generatie en hun doel was om het effect van massamedia-advertenties, films en fotografie op het publiek te onderzoeken.

Levine is bovendien een feministische kunstenaar. In werk als 'After Walker Evans' sprak ze ook over het overwicht van mannelijke kunstenaars in de tekstversie van de kunstgeschiedenis.

Meer voorbeelden van toewijzing Art

Andere bekende toe-eigeningskunstenaars zijn Richard Prince, Jeff Koons, Louise Lawler, Gerhard Richter, Yasumasa Morimura, Hiroshi Sugimoto en Kathleen Gilje. Gilje eigent meesterwerken toe om commentaar te leveren op de originele inhoud en een andere voor te stellen. In "Bacchus, Restored" (1992) heeft ze Caravaggio's "Bacchus" (ca. 1595) toegeëigend en open condooms toegevoegd aan het feestelijke aanbod van wijn en fruit op tafel. Geschilderd toen AIDS het leven had genomen van zoveel kunstenaars, merkte de kunstenaar op onbeschermde seks op als de nieuwe verboden vrucht.


Bekijk de video: Wat is de Renaissance? Oude Video! (Augustus 2021).